TOKIO HOTEL

TOKIO HOTEL
Biographie

Membres du groupe
Le groupe Tokio Hotel est constitué de 4 jeunes Allemands : les jumeaux Bill et Tom Kaulitz, Georg Listing et Gustav Schäfer.

Bill Kaulitz (né le 1er septembre 1989 à Leipzig) est le chanteur du groupe. Déjà attiré par la musique, il commence à composer des chansons vers l'âge de 6 ans. Sept ans plus tard, il participe à StarSearch (version allemande de La nouvelle Star). Il sera éliminé en quart de finale. Récemment il a doublé la voix allemande de Arthur, dans « Arthur und die Minimoys » (« Arthur et les Minimoys » en français) de Luc Besson en compagnie de Nena.
Tom Kaulitz est le frère jumeau de Bill. Il occupe la place de guitariste dans le groupe et compose quelques morceaux de musique de Tokio Hotel avec son frère Bill, qui est le compositeur et leader du groupe. Sa passion pour la guitare lui a été transmise par son beau-père, lui-même guitariste. En effet il n'a jamais pris de cours de musique et a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 6 ans.
Gustav Schäfer (né le 8 septembre 1988 à Magdebourg) est le batteur du groupe. Il est initié à la musique très jeune par son père, fan de Eric Clapton et Genesis et a commencé à apprendre la batterie à l'âge de 5 ans en conservatoire de musique.
Georg Listing (né le 31 mars 1987 à Halle), le bassiste, est le plus âgé des quatre. Il a commencé à apprendre la basse à l'âge de 12 ans dans le même conservatoire de musique que Gustav qu'il rencontrera quelques années plus tard.

Création du groupe

Bill Kaulitz lors d'un concert à Dietikon en 2006.En 2001, Bill et Tom rencontrent Gustav, dans un petit club lors d'un concert à Magdebourg que tous deux donnaient. Celui-ci leur présente à son tour Georg, qu'il connaissait du conservatoire que tous deux fréquentaient. Ensemble ils fondent Devilish (« Démoniaque » en français) qui deviendra plus tard Tokio Hotel. Six mois après, Tokio Hotel joue dans de nombreux clubs de Magdebourg et des alentours.

En 2004, Tokio Hotel commence à travailler avec une équipe de producteurs et paroliers de Hambourg qui les a remarqué lors d'un de leurs concerts : Peter Hoffmann, Pat Benzner, Dave Roth, et David Jost, qui contribueront à rendre leur approche plus professionnelle. Hoffmann, Benzner, Roth et Jost ont composé et produit de nombreux artistes ( Falco [1], The Corrs[réf. nécessaire], Sarah Brightman [réf. nécessaire], ... ) ou remixé d'autres ( The Doors[2], Faith Hill [3],... ). Hoffmann leur fait passer plusieurs essais devant différentes maisons de disque et c'est finalement Sony BMG qui décide de signer avec le jeune groupe. Peu de temps avant la sortie de leur premier album, la multinationale décide de mettre fin au contrat la liant avec Tokio Hotel.

En 2005, Tokio Hotel obtient un nouveau contrat avec Universal Music.


Origine du nom du groupe
Dans de nombreuses interviews[4] les membres du groupe ont expliqué le choix de leur nom : ils désiraient que leur nom reflète une grande ville dynamique, et considérant Tōkyō comme méconnue du grand public, ils décidèrent de l'adopter (Tōkyō s'écrit Tokio en allemand d'où la graphie différente du nom français). À cela, ils ajoutèrent le mot Hotel qui, à leurs yeux, est un symbole d'un groupe qui réussit et donc fait des tournées, allant de ville en ville et d'hôtel en hôtel.

Ils ont cependant déclaré, dans une interview de Rock Mag', que le nom du groupe venait simplement du fait qu'ils adoraient la ville de Tokyo et qu'ils avaient beaucoup aimé dormir à l'hôtel pendant les tournées de Devilish.


Début du succès

Thèmes abordés et perception

Tom Kaulitz lors d'un concert à Sursee en 2006.Bill Kaulitz, ainsi que parfois son frère Tom, écrivent les chansons du groupe. De leur côté, Gustav, Georg et Tom composent les musiques. Les chansons abordent le plus souvent des thèmes liés aux expériences de la vie, ce qui créé une mise en opposition entre leurs textes frappants et leur apparence encore adolescente.

Les thèmes présents dans leurs chansons sont principalement le divorce, la vie après la mort, la déception amoureuse, la solitude, le suicide, la rebellion, etc...


L'accueil de Tokio Hotel par la critique et le public
Dans le milieu rock, dès les premiers mois de son arrivée sur les chaînes musicales européennes, Tokio Hotel a reçu un accueil plus que mitigé de la part des critiques. Certains adolescents lui trouvent un attrait, le look, l'imagerie du groupe et les thèmes abordés seraient à l'origine d'un vrai phénomène ; les autres en revanche se servent du nom du groupe comme d'une bonne plaisanterie, à l'instar du destin de Kyo, il y a quelques années. Les reproches principalement formulés sont[5]:

les visées commerciales d'un groupe très vite médiatisé ;
la fragilité de la composition rock, vue comme édulcorée ;
la trop grande médiatisation des jumeaux Kaulitz ;
le marketing agressif développé par leurs producteurs avec des produits dérivés et la traduction de leurs albums en anglais ;
l'attitude hystérique de nombreuses groupies durant les concerts.

Ambassadeurs de la langue allemande
Le succès international du groupe auprès de leur jeune public a réveillé un nouvel engouement à la langue allemande. Ainsi d'après l'hebdomadaire allemand Der Spiegel, les inscriptions en première langue ou en seconde langue en faveur de l'allemand se sont multipliés et ont mis fin au déclin du choix de cette langue auprès des collégiens français[6].


Discographie

Albums
[ Dérouler ]2005 : Schrei / Schrei so laut du kannst
Schrei
Durch den Monsun
Leb' die Sekunde
Rette mich
Freunde bleiben
Ich bin nich' ich
Wenn nichts mehr geht
Lass uns hier raus
Gegen meinen Willen
Jung und nicht mehr jugendfrei
Der letzte Tag
Unendlichkeit
Beichte
Schwarz
Thema Nr. 1
Schrei (acoustic version)
Durch Den Monsun (unplugged version)

[ Dérouler ]2007 : Scream
Scream : Schrei
Ready, Set, Go : Übers Ende der welt
Monsoon : Durch den monsun
Love Is Dead : Totgeliebt
Don't Jump : Spring Nicht
On The Edge : Stich ins Glück
Sacred : Heilig
Break Away : Ich brech aus
Rescue Me : Rette mich
Final Day : Der letzte Tag
Forgotten Children : Vergessene Kinder
By Your Side : Ich bin da

[ Dérouler ]2007 : Zimmer 483
In die Nacht (titre caché)
Übers Ende der Welt
Totgeliebt
Spring nicht
Heilig
Wo sind eure Hände
Stich ins Glück
Ich brech aus
Reden
Nach dir kommt nichts
Wir sterben niemals aus
Vergessene Kinder'
An deiner Seite (ich bin da)
Bonus du CD français
Monsoon(Durch den Monsun¨)
Ready, set go (Übers Ende der Welt)

Année Titre Position dans le Hit-parade Nombre d'exemplaires vendus
ALL AUT SUI POL FR
2005 Schrei 1 1 3 4 — Allemagne : 600.000
2006 Schrei: So Laut Du Kannst 13 — 39 — 12[7] France : 100.000
2007 Zimmer 483 1 2 2 — 2[8] 164.000
2007 Scream — — 26 — 6[9] —
2007 Zimmer 483 (Live In Europe) — 67 34 — 61[10] —


Singles
Année Titre Position dans le Hit-parade Album
ALL AUT SUI POL FR
2006 Schrei 5 1 5 1 — Schrei
2006 Durch den Monsun 1 3 18 1 8[11] Schrei
2007 Übers Ende der Welt 1 1 2 — 5[12] Zimmer 483
2007 Spring Nicht 3 7 21 — 9[13] Zimmer 483
2007 An Deiner Seite (Ich Bin Da) 2 6 — — 2[14] Zimmer 483
2008 Heilig — — — — 11[15] Zimmer 483


DVD
Année Titre Position dans le Hit-parade
D AT CH PL FR
2005 Leb die Sekunde - Behind the Scenes 13 1 36 — 4[16]
2006 Schrei Live — — — — 1[17]
2007 Zimmer 483 Tour 17 3 — — 1[18]


Autre Titres
Wir schließen uns ein (B-side du single Der letzte Tag)
Frei im freien Fall (B-side du single Der letzte Tag)
Instant Karma (Reprise du titre de John Lennon pour la compilation allemande Come Together - A Tribute to BRAVO)
Hilf mir fliegen (B-side du single Übers Ende der Welt)
Monsun O koete (version japonaise de Durch den Monsun)
1000 Meere (B-side du single An Deiner Seite)
Geh (B-side du single An Deiner Seite)
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# Posted on Saturday, 24 May 2008 at 11:55 AM

Linkin park

Linkin park
Biographie [modifier]
En 1996, un quatuor formé de Brad Delson, Mike Shinoda, Rob Bourdon et Joseph Hahn décide de créer un petit groupe de musique. Mike a rencontré Brad dans l'école d'Agoura, en Californie, et ils sont vite devenus amis. Puis, Mike a changé d'établissement pour rentrer dans une école d'arts, dans laquelle il a fait la connaissance de Joseph Hahn. Brad a sympathisé, durant cette même période, avec Rob Bourdon.

Les quatre amis formèrent un groupe d'Electro-Hip hop et de néo-metal, SuperXero. Mark Wakefield et David Farrell viennent rapidement compléter le groupe, qui, du coup, raccourcit son nom en Xero. Le groupe sort quelques démos, qui ne connaissent aucun succès, puis Mark Wakefield le quitte pour devenir manager de Taproot, et David Farrell met sa carrière entre parenthèses pour partir en tournée avec son autre groupe.

C'est suite à toutes ces perturbations que naît Linkin Park. En effet, le groupe se retrouvant à quatre, Mike lance un casting dans l'optique de trouver un nouveau chanteur. Chester Bennington, originaire d'Arizona, qui vient de quitter son groupe Grunge, Grey Daze, saisit l'opportunité. Intéressé par la proposition de Mike Shinoda, il lui envoie une cassette avec des enregistrements de sa voix, et devient la nouvelle tête de Xero. Son arrivée dans le groupe engendre par ailleurs une modification de son nom : de Xero, on passera à Hybrid Theory. Mais, ce nom ayant déjà été utilisé par un groupe d'electro, Hybrid Theory devient Lincoln Park, puis Linkin Park. Comme l'a précisé Chester dans une interview [réf. nécessaire], ce nom ne veut strictement rien dire. Avec son premier album, nommé Hybrid Theory, Linkin Park remporte un succès mondial et devient une figure emblématique dans le monde du néo metal. Les albums suivants, notamment Meteora, permettent au groupe de confirmer son statut de groupe phare.


Genre musical [modifier]

David « Phoenix » Farrell à Stockholm en mai 2007.Linkin Park est un groupe de néo metal. Bien que les membres ne revendiquent en rien ce style, leur mélange de sons mélodiques et de sons lourds leur offre le statut de « groupe phare du néo ». Musicalement, Linkin Park se base sur des guitares saturée , de la batterie , des éléments de musique électronique, et d'autres de musique hip-hop. Le tout est régulièrement accompagné d'« effets spéciaux » conçus par Joe Hahn, et parfois de quelques touches de piano, de violon, de flûte japonaise, voire de xylophone et même de banjo. Pour le chant, Linkin Park mélange de manière très structurée des parties rappées, chantées, et haussées. Le style de Linkin Park se situe donc dans un intermédiaire entre le néo metal mélodique et le rap metal. Toutefois, Linkin Park ne fait pas que du Néo metal. Le groupe s'étend en effet sur d'autres genres, tels que le hip-hop (influence de Mike Shinoda), l'Electro-Hip hop (influences de Mike Shinoda, de Brad Delson, et de Dave Farrell), le rock alternatif et le metal alternatif (influence de chaque membre du groupe), le punk (influences de Chester Bennington et de Dave Farrell), et même le pop rock (influence de chaque membre du groupe).

Bien que le genre principal du groupe soit le rock, Linkin Park est donc également assez proche de la scène rap / hip-hop. En plus de Mike Shinoda (alias Fort Minor), le "rappeur" du groupe, la bande a également collaboré avec des artistes tels Jay-Z mais aussi The X-Ecutionners, Styles of Beyond, Young Buck, Xzibit ou plus récemment Busta Rhymes.

A la fin de l'année 2007 mike et chester ont affirmé lors d'une interview qu'ils avaient changé leurs priorités de style pour leur nouvel album qui est cité plus loin. Ce style est plus basé sur la voix de chester et moins sur le neo-metal qu'auparavant... ce qui est un grand changement pour eux et pour les fans... car il y aura toute une nouvelle gamme de personnes qui l'applaudiront lors d'une tournée mondiale...


Composition du groupe [modifier]

Membres actuels [modifier]
Chester Bennington – chanteur principal (parties rock),guitariste pour les chansons It's going Down et Shadow of the Day en Live
Mike Shinoda – chanteur secondaire (parties rap et chant), guitariste, pianiste, co-producteur et MC
Brad Delson – guitariste
Rob Bourdon – batteur
Joseph Hahn (Mr Hahn) – DJ
David « Phoenix » Farrell – bassiste

Anciens membres [modifier]
Mark Wakefield – chanteur principal (parties electro/rock)
Kyle Christener – bassiste
Scott Koziol – bassiste
Ian Hornbeck – bassiste

Discographie [modifier]

Albums [modifier]
Hormis les albums listés ci-dessous, plusieurs autres CD de Linkin Park ont également été mis en vente en des endroits précis et/ou durant une durée limitée ou sur internet (le plus souvent gratuitement) ; il s'agit généralement de bootlegs, chacun contenant un enregistrement audio (souvent de mauvaise qualité) d'un concert du groupe, par exemple Las Vegas Theory, bootleg d'un live de Linkin Park à Las Vegas.

Année Album Charts

2000 Hybrid Theory 17 - 13 2 3 -
2002 Reanimation 11 - - 3 2 3
2003 Meteora 3 - 1 1 1 1
2003 Live in Texas 8 - 11 9 23 47
2004 Collision Course 20 - 17 2 1 15
2007 Minutes To Midnight 1 1 2 1 1 1


Albums officiels commercialisés [modifier]
Hybrid Theory (2000) : l'album de la consécration. Vendu à plus de 17 millions d'exemplaires dans le monde, Hybrid Theory est tout ce qui a fait la renommée de Linkin Park . Il compte parmi ses titres des tubes, tels que One Step Closer, Crawling, Papercut, A Place for My Head et In the end. Hybrid Theory a été réédité en une édition japonaise, avec deux titres bonus, High Voltage et My December, et en une édition spéciale, avec quelques lives bonus.
Reanimation (2002) : Reanimation est un album de remix des chansons de Hybrid Theory. Plusieurs noms connus ou peu connus de la scène rap et néo metal ont collaboré à sa création, notamment Jonathan Davis de KoЯn, et les X-Ecutioners.
Meteora (2003) : Meteora se présente un peu comme la suite de Hybrid Theory. Il comprend des titres très agressifs, comme Faint ou Figure.09, mais aussi d'autres plus mélodiques, comme Breaking The Habit, Numb.
Live In Texas (2003) : le plus vendu et le plus connu de tous les albums live de Linkin Park ; il comprend un CD et un DVD. Il a été réalisé lors d'une tournée avec Limp Bizkit, Deftones...
Collision Course (2004) : cet album a été réalisé en collaboration avec le rappeur Jay-Z. Il comprend six des chansons de ce dernier, remixées avec sept autres de Linkin Park.
Minutes To Midnight (2007) : Sorti le 14 mai 2007, il comprend douze pistes. On entend pour la première fois des solos de guitare de Brad Delson comme par exemple dans In Pieces. Le premier single, What I've Done fait ressortir toutes les tendances pop rock du groupe. Bleed It Out, Shadow Of The day et Given Up ayant aussi été sortis en single. Le prochain sera " Leave Out All The Rest", dont la date de sortie n'a pas été communiquée à ce jour.

Premiers projets studio, jamais ou plus commercialisés [modifier]
Xero Demo Tape (1996) : C'est la toute première cassette audio de l'ancêtre de Linkin Park, Xero. Comportant 4 démos, Rhinestone, Reading My Eyes, Fuse, et Stick N' Move, cette cassette reflète les tendances musicales du groupe : de l'Electro-Hip hop, avec un arrière goût de néo metal.
Hybrid Theory EP (1999) : après que Xero a été renommé Hybrid Theory, le nouveau groupe formé sort un album du même nom beaucoup plus axé sur le néo metal. Vendu à quelques milliers d'exemplaires dans le monde, ce CD comprend seulement sept titres, dont Carrousel, ou encore And One.
Hybrid Theory Demo (1999) : le « vrai » premier album de Linkin Park, il s'agit d'un CD de quatre démos du futur Hybrid Theory. Ces mêmes quatre démos sont celle de A Place For My Head (Esaul), de By Myself (Super Xero) , de Points Of Authority (Points And Authority), et de With You (Now I See).

Compilations réservées aux membres du fan-club officiel [modifier]
LP Underground V1.0 (2001) : premier volet de la série des LP Underground, albums réservés au fan club officiel du groupe. Il s'agit de la réédition de Hybrid Theory EP.
LP Underground V2.0 (2002) : deuxième volet de la série des LP Underground. Il contient six pistes, dont quelques-unes inédites : A.06, une musique instrumentale sur fond de néo metal, un remix assez original de Points Of Authority, et Dedicated, une vielle démo que Hybrid Theory n'avait pas intégré dans son album.
LP Underground V3.0 (2003) : troisième volet de la série des LP Underground. Contrairement aux deux précédents, il ne contient que cinq pistes au lieu de six ; celles-ci correspondent aux morceaux présents sur le DVD de Live In Texas, mais absents sur le CD.
LP Underground V4.0 (2004) : quatrième volet de la série des LP Underground. Un album très varié, doté de six pistes, parmi lesquelles on trouve trois lives de Linkin Park et une reprise de Linkin Park (Wish, de Nine Inch Nails), ainsi que deux chansons inédites : Sold My Soul To Yo Mama et Standing In The Middle.
LP Underground V5.0 (2005) : cinquième volet de la série des LP Underground. Six titres live de Linkin Park en collaboration avec le rappeur Jay-Z y sont présents.
LP Underground V6.0 (2006) : sixième volet de la série des LP Underground. Il comprend quatre lives et deux titres à tendance très néo metal : Qwerty et Announcement Service Public.
LP Underground V7.0 (2007) : Sorti le 5 décembre 2007, il est le septième volet de la série des LP Underground. La totalité de son contenu est issue des live de Projekt Revolution.

Hommages (compilation de titres de LP repris par d'autres artistes) [modifier]
A Tribute To Linkin Park (2002) : il s'agit d'un album comprenant toutes les pistes de Hybrid Theory et High Voltage, mais dans des éditions spécialement remixées pour l'occasion par un groupe de rock spécialisé dans ce genre d'entreprise.
In The Chamber With Linkin Park (2002) : un hommage réalisé par un orchestre classique reprenant la plupart des titres de Hybrid Theory, My december et High Voltage, avec une prédominance des violons.

DVD [modifier]
Frat Party At The Pancake Festival (2001)
Meteora (2003)
Live In Texas (2003)
Collision Course (2004)
Making Of Breaking The Habit (2004)
Unhautorized (2004)
Minutes to Midnight (2007)

Singles [modifier]
Année Chanson Album
2000 One Step Closer - - - 42 - 75 24 Hybrid Theory
2001 Crawling - - - - - 79 16
Papercut - - - 80 - - 14
In the End 40 - - 23 - 2 8
2002 Pts.Of.Athrty / H! Vltg3 - - - 61 - - 9 Reanimation
Frgt/10 - - - - - - -
2003 Somewhere I Belong 32 - - 15 - 32 10 Meteora
Faint - - - 32 - 48 15
Numb 19 - - 15 - 11 14
2004 From the Inside 35 - - 38 - - -
Lying from You - - - - - 58 -
Breaking the Habit 27 - - 56 - 20 39
Numb/Encore 5 - 44 10 - 20 14 Collision Course
2005/2006 Dirt off Your Shoulder/Lying from You - - - - - - -
2007 What I've Done 25 3 - 6 14 7 6 Minutes to Midnight
Bleed It Out - 24 - 42 6 64 29
Shadow of the Day 20 - - - - - -
2008 Given Up - - - - - - -
2008 We Made It featuring Busta Rhymes - - - - - - - I'm Blessed


Pochettes des albums [modifier]
Les pochettes des albums de Linkin Park sont, pour la plupart, très travaillées artistiquement. Elles consistent en un mélange de tags hip-hop et de dessins un peu plus agressifs, propre au style du néo metal. Celle de Hybrid Theory confirme parfaitement ces affirmations.

Le groupe sait aussi faire dans la sobriété et la simplicité, comme le démontre la pochette de Meteora. Lorsque Linkin Park se nommait encore Xero, puis Hybrid Theory, l'ambiance qui se dégageait de ses cassettes et de ses albums était bien plus Electro. Une sorte de foetus figurait sur toutes leurs oeuvres, et il possédait souvent 2 faces : l'une angélique et calme, l'autre démoniaque et cruelle. La première a été dessinée par Mike Shinoda, rapper du combo, et la seconde par "Mr." Joe Hahn, le DJ.

La pochette de Minutes To Midnight, s'avère être à tendance bien plus rock et moins néo metal qu'auparavant, ce qui par comparaison avec les autres albums fait ressortir l'ensemble des influences qu'apporte chacun de membres à l'ensemble du groupe : Electro, hip hop, nu metal, puis rock.

De plus, sur la majeure partie des oeuvres comme les pochettes d'albums ou autres, on peut aperçevoir une sorte de soldat avec des ailes qui se nomme l'Hybrid Soldier (il tire son nom de l'album Hybrid Theory). Il existe aussi une autre version de l'Hybrid Soldier qui peut nous laisser croire qu'il s'appelle le Reanimation Soldier(son nom viendrait, comme celui de l'Hybrid Soldier, de l'album Reanimation, qui est le remix officiel de Hybrid Theory l'album. Cette autre version de l'Hybrid Soldier aurait des sous-versions, la 2D et la 3D. Exemples :

La pochette de Hybrid Theory
La pochette de Reanimation
La pochette du single H! VLTG3/PTS.OF.ATHRTY

Récompenses [modifier]
Grammy Award 2001 pour la performance aux MTV Music Awards 2001 à Milan pour Crawling
American music Award 2003 alternative music favorite:somewhere I belong
MTV music awards 2003 pour le prix best rock video:somewhere I belong
NRJ Music Awards :
Meilleur groupe international (2004)
Radio music Awards chanson rock alternative 2004 pour leur morceau Numb
Radio music Awards Artiste rock de l'année 2004
Grammy Award 2006 pour le prix de la meilleure collaboration rap/sung pour Numb/Encore
MTV Europe Music Awards du Best Band 2007
LP Eco award pour le meilleur groupe international de l'année 2008
Bronze Otto 2008 comme "Super Band Rock" par le magazine 'Bravo' en Allemagne
2008 BMI Pop Awards
Hybrid Theory sacré album de diamant
Meteora sextuple album de platine
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# Posted on Saturday, 24 May 2008 at 11:53 AM

Sean Paul

Sean Paul
Biographie [modifier]
Artiste confirmé, Sean Paul est un artiste qui a mené une longue route avant d'atteindre la notoriété qu'il a acquise aujourd'hui. Né en 1973, il hérite d'un lourd patrimoine. Fils d'une célèbre peintre jamaïcaine, il est également le fruit de plusieurs racines puisqu'il est un mélange d'origines issues des continents africains, asiatiques, et européens. Dès l'adolescence, il découvre à l'école non pas une vocation pour les maths, mais plutôt pour le sport. C'est toutefois dans ce domaine qu'il va, dans un 1er temps, essayer de faire son trou. Il représente la Jamaïque lors de compétitions internationales en water-polo, mais retourne à son premier amour, la musique. Encouragé par les compliments de ses proches, il fait jouer ses relations et parvient peu à peu à se faire un nom dans le milieu. La 1re preuve de son talent sort en 1996 sous la forme d'un single intitulé Baby Girl. Dès lors, la voie est ouverte pour d'autres titres tels que Hot Gal Today, Deport Them, Infiltrate, ou Excite Me. Son 1er album Stage One sort quatre ans plus tard, en 2000. Dutty Rock sort en France en juin 2003. Ce CD connaît un succès considérable et reste classé 75 semaines en tête des charts reggae américains. Il faudra attendre fin 2005 pour que Sean Paul livre The Trinity, son troisième opus. Sur celui-ci, le chanteur a collaboré avec Nina Sky, Wayne Marshall, Looga Man et Kid Kurup.


Discographie [modifier]
Sean Paul - Stage One [Sortie 21 mars 2000]

Sean Paul - Dutty Rock [Sortie 18 août 2003]

Sean Paul - The Trinity [Sortie 27 septembre 2005]

Sean Paul - A New Age [Sortie mars 2008]


Stage One [modifier]
Mental prelude

She want it

Infiltrate

Nicky

Haffi get de gal ye

Real man

Dutty techniques

Check it deeply

Mek it goso den

Examples

Things not to do in bed

Deport them

Tiger bone

Faded

Definite

Shineface

Disrespect

Sound the alarm

Uptowners

No bligh

Slap trap

Strategy

A wordfrom the hon. minister

Next generation

Yoll must loose

Outro


Dutty Rock [modifier]
Dutty Rock

Gimme The Light - Version

My Name

Police Skit

Bubble

Shake That Thing

Esa Loca

Junkin' Punny

Uptown Haters Skit

Punkie

Can You Do The Work

International Affair

I'm Still In Love With You

Shout - Street respect

Like Glue

Gimme The Light

Top Of The Game

Ganja Breed

Concrete

Get Busy


A New Age [modifier]
Get It Right

Mama I Love You

Move Your Body

One Life

Pick It Up And Drop It

She Want It

Beat Like Dum

Play Di music

All Out

Sufferer


Titres sans albums [modifier]
Feel Alright

Back off ft khaled

Check It Deeply

Es Ee Ex

Here Come The Boom (feat.DMX & Mr Vegas)

If i cant (feat Snoop Dogg)

What They Gonna Do (feat.Jay-Z)


Albums [modifier]
Stage One (2000) : son premier album qui marque son entrée dans le monde du ragga et du dancehall. Cet album cartonne aux États-Unis.
Dutty Rock (2003) : l'album qui révèle Sean Paul, un vrai succès international (il s'en vendra 6 millions à travers le monde !). Les hits, tel que Get Busy, Like Glue,Baby boy ou encore Gimme the light, passent en boucle sur les radios.
The Trinity (2005) + la réédition (2006) : ce troisième album se vend très bien aux quatre coins du globe (3.5 millions seulement pour la réedition et cela continue...).
A new Age (mars 2008).
Incluant Watch Dem Roll, Beat Like Drum, Life, Mama I Love You, Fire In The Club (Feat. 50 Cent) ...


Apparition ou collaborations [modifier]
Breath (Feat Blue Cantrell)
Push it Baby (feat Pretty Ricky)
Give it to you (Feat. Eve)
give it up to me (feat. keyshia cole)
Cry Baby Cry (feat. Santana and Joss Stone)
Oh man (feat. Daddy Yankee)
Hey sexy lady (feat. Shaggy)
Always on my mind (feat. Daville)
Slow Wind (feat. R.Kelly & Akon)
I wanna love you (feat. Akon)
Fire (feat. kelis)
Make It Clap (feat. Busta Rhymes & Sliff Star)
It's Alright (feat. Fabolous)
Shoomp (feat. De La Soul)
Baby Boy (feat. Beyonce)
Bossman (feat. Beenie Man & Lady Saw)
Check It (feat. 50 Cent)
Shoot Em Up (feat. G-Unit)
Break It Off (feat. Rihanna)
Breathe (feat.Blu Cantrell's)
West Indies (Feat Six-Ryl-M)

Distinctions [modifier]
2003 : MTV Europe Award - Best New Act of the Year
2003 : Source Award - Dancehall Reggae Album of the Year (Dutty Rock)
2003 : MuchMusic Award - Best International Video (Gimme the Light)
2004 : Grammy Award - Best Reggae Album (Dutty Rock)
2004 :International Reggae and World Music Bob Marley Award - Entertainer of the Year
2005 : ASCAP Rhythm & Soul Music Award - Top Reggae Artist of the Year
2005 :International Reggae and World Music Special Community Award
2005: Billboard Music Award - Selling Reggae Artist of the Year
2005: Billboard Music Award - Top Selling Reggae Album of the Year (The Trinity)
2006: Jamaican Awards - Best Hardman
2006 : MOBO Award - Best Reggae
2006: American Music Awards- Favorite Pop/Rock Male Artist
2006: Billboard Music Awards - Hot 100 single of the year (Temperature)
2007 : ASCAP Rhythm & Soul Music Award - Reggae Artist of the Year

Le saviez vous ? [modifier]
" Dirty yeah ! " (A prononcer "Dorti yiè") cette expression est en quelque sorte la signature vocale de Sean Paul. Il est aisé de faire le lien entre ce mot qu'il lâche dans presque toutes ses chansons et le nom du seul et unique groupe dans lequel il a eu a évolué. En effet Sean Paul fut membre d'un groupe musical dénommé " Dirty Cup Crew " avec Looga Man, Kid Kurup, Chicken et Mossy Kid. Et c'est à partir du nom de ce groupe qu'il a pris pour habitude de signer ses chansons par " A Dirty Yeah !" ou tout simplement " Dirty Yeah !"


Inspiration [modifier]
À ses débuts, Papa San ou Shabba Ranks étaient sur le devant de la scène jamaïcaine. Il s'inspira de ces deux artistes, ainsi que du mythique Bob Marley. Mais c'est surtout de l'artiste Jamaicain Super Cat (prolifique dans les années 1990 en Jamaïque) qu'il se rapproche le plus. Certains parlent même de plagiat.


Sean Paul & Mr Vegas, la fin d'une belle histoire [modifier]
Depuis quelques années, Sean Paul & Mr Vegas ne s'entendent plus. Que s'est-il passé depuis le tube Hot Gal Today sur lequel le monde entier a dansé ? Eh bien c'est justement à cause de cette chanson que le contentieux a commencé. En effet, Hot Gal Today a été crédité uniquement à Sean Paul, et non à Mr Vegas car dans le clip seul Sean Paul apparait, puisque la partie ou Mr Vegas chante a été coupé et à la place Sean Paul chante Deport dem. Mr Vegas n'a évidemment pas apprécié et s'est juré de ne plus jamais travailler avec Sean, qui était pourtant un bon ami auparavant.Pour le monde du dancehall, la séparation des deux meilleurs artistes du milieu est avant tout une déception, d'autant plus que beaucoup estiment que les deux se complétaient très bien...


Critiques [modifier]
Il est souvent reproché à l'artiste son style un peu trop "américanisé". Il faut noter que Sean Paul jusqu'ici a réalisé la plus grande partie de ses collaborations musicales (featurings) avec des artistes américains. C'est ce qui fait que l'artiste tend à être plus apprécié à l'étranger, et notamment aux États-Unis, plutôt qu'en Jamaique son pays natal. Certains n'hésitent pas à l'appeler "le plus américain des jamaïquains". Mais pour ses fans c'est celà justement qui fait le charme de la superstar qu'il est. Et Sean Paul lui même a plusieurs fois reconnu que son style musical à lui est une sorte de mélange de Hip-Hop et de Dancehall, parce que selon lui ces deux rythmes ont un lien filial.


Histoire de la chanson "Never Gonna Be The Same" [modifier]
Cette chanson est très importante pour Sean Paul car elle parle de tous les proches qui lui étaient chers (amis, famille) et qui sont décédés : Daddigon, Father Boggle, Simpleton, Peter Cargill, Shorty Malcolm, Nicole Winter, et bien sûr son grand père.

"C'était un ami à moi. C'était un deejay du Dutty Cup Crew. Et quand il s'est fait descendre à Kingston l'année dernière, ça m'a beaucoup touché parce que nous étions proche l'un de l'autre. C'est pour ça que j'ai choisi de lui dédier le 1er couplet de cette chanson. J'ai aussi invité dans le clip Gaddy, qui est le frère de Daddygon... Le 2e couplet est un hommage à tous mes autres amis et aux membres de ma famille qui sont décédés. Je "big up" ma tante et mon grand-père. Et dans le 3e couplet, je cite les noms de personne qui ont joué un rôle important ces dernières années avant de nous quitter. Ce sont des artistes ou des joueurs de foot de chez moi, comme Peter Cargill et Stephen "Shorty" Malcom qui faisaient partie de l'équipe jamaïcaine des Reggae Boyz qui a disputé la Coupe du monde en France en 98 et qui sont morts dans un accident de voiture. Il y a aussi le deejay Simpleton qui est mort d'une crise cardiaque en 2004, Bogle qui était un danseur très populaire en Jamaïque... En fait Never Gonna Be The Same parle de tous les gens qui ont disparu autour de moi. C'est pour dire que' sans eux, ce ne sera plus comme avant. C'est une chanson très triste et émouvante..." extrait de l'interview "R.A.P RnB" juillet 2006

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rohff

rohff
Biographie [modifier]
Rohff (dit R.O.H.2.F (qui veut dire Rimeurs Original Hardcord au Flow Fluide)), fan entre autres de 2Pac, de Biggie Smalls, et de Mobb Deep, commence à rapper vers 1994, écumant soirées et radios. En 1998, l' « Année d'la Cuite », il participe à la compile « Première Classe», apparaissant sur le titre « On fait les choses » aux côtés des Neg' Marrons, de Mystik et de Pit Baccardi, et commençant à se faire connaître auprès d'un public plus large.

Membre de la Mafia K'1 Fry, un collectif de rappeurs du Val-de-Marne composé entre autres de Kery James, d'Intouchable, et du 113, il participe au EP du collectif, « Légendaire » (1999). Il est issue de la cité Robespierre. Son nom " ROHFF " signifie en autre " Rimeur Offensif Honorant le Fond et la Forme " ou "Rimeur Original Hardcore Flow Fluide" ou encore "fort" en verlan.

La même année, il commence l'écriture de son premier album solo qui sort en 1999 sous le titre, « Le Code De L'Honneur », avec des titres comme « Appelle-moi Rohff », « Catastrohff », « Skyrohff », « Rohff Vs l'État », « Génération sacrifiée », ou encore « Manimal ». Fort du succès d'estime de cet album, il récidive en septembre 2001 avec « La Vie Avant La Mort », qui remporte un succès commercial (250.000 copies vendues) avec des titres tels que « TDSI », « Miroir, Miroir », ou encore « 5-9-1 », qui sortent en singles.

Mais c'est surtout avec le titre « Qui est l'exemple ? », sorti en single au printemps 2002, qu'il se fait connaître du grand public avec environ 750.000 copies vendues et qu'il commence à passer sur les grandes radios nationales (NRJ, Fun Radio, etc.), en dehors de Skyrock. La même année il collabore avec DJ Abdel et Olivier Cheatam en sortant le single Get Down Samedi Soir.

En 2004, il sort une mixtape, retraçant ses dix années dans le Rap : « 1994 - 2004 : 10 ans d'avance », un "avant album". En juin 2004, il sort son troisième album solo, un double album composé de 30 titres et intitulé « La Fierté des nôtres », disque d'or dès septembre 2004, et aujourd'hui double disque d'or. Parallèlement, il participe à des compilations moins commerciales comme « Talents fâchés » (Volumes 1 & 2), produites par son frère cadet Ikbal Vockal, « Street Lourd Hall Stars » (sorti en novembre 2004) avec les titres « En mode », « La hass » et « En mode II », ou encore, « Rap Performance » (sorti au printemps 2005). Sur ces compilations, il collabore avec Intouchable, Tandem, etc...

Le quatrième album solo, intitulé « Au-Delà De Mes Limites » est sorti le 28 novembre 2005. Son titre « La puissance » en est l'extrait. Le 1er décembre 20 000 copies sont déjà vendues. Deux semaines après sa sortie, l'album est déjà disque d'or, aujourd'hui 200 000 copies vendus. Il apparaît aussi dans le volume 3 de Talents fâchés produite par son frère Ikbal Vockal et son protégé Alain 2 l'Ombre.

Il se rassemble avec Saad et fondent le groupe T1kiet. Saad le laisse tomber pour interet professionel.

Il se sépare peu de temps après de Kamelancien avec qui il avait monté le groupe T1kiet.

Il apparaît sur les 2 albums d'Admiral T, Mozaik Kreyol (2003) puis Toucher L'Horizon (2006).

Rohff crée lui-même son rap, mélange de morceaux hardcore ("Catastrohff", "Darwah", "94", "En Mode", "En Mode 2", "Bonhomme), réfléchis ("Qui Est L'Exemple?, "Message A La Racaille", "Pervertie", "Regretté") ou casseurs ("Fils A Pape", "Starfuckeuze", "Arrête Ta Flûte"). Ses deux derniers albums en particulier se caractérisent par des morceaux très rentre-dedans au son lourd et puissant "approprié aux grosses bagnoles" ("TDSI", "La Fierté Des Nôtres (Intro)", "Charisme", "Le Son Qui Tue"), avec quelques interludes plus introspectifs comme le morceau final de "Au-dela de mes limites", "Regrette" : un seul couplet de près de 8 minutes sur la perte des êtres chers, débarrassé de toute haine pour ne conserver qu'une tristesse sincère et surprenante de la part de celui qui se voyait en gangster kamikaze dans "Rohff Vs L'État 2" sur le "Code De L'Honneur". Parce qu'il brouille systématiquement les pistes de cette manière, Rohff apparaît bien plus complexe que les clichés dans lesquels on pourrait l'enfermer.

Certaines rumeurs prétendaient que la chanson de Sinik "L'Assassin" lui était destinée. Rumeurs démenties, le morceau en question étant en fait constitué de ses meilleurs couplets durant la soirée Dégaine Ton Style, et Rohff lui-même les ayant faites taire dans son morceau "Attends de me voir en Face".

Certains lui reprochent son côté « mainstream », son américanisation, y voyant un retournement de veste : après avoir insulté les américains tout au long de sa carrière, il a fini par en imiter le son (le mixage d'une grande partie de "la Fierté des nôtres" a été réalisé par Richard "Seagal" Huredia, collaborateur de Dr. Dre et d'Eminem), a tourné le clip de "La Puissance", morceau produit d'ailleurs par Jonathan Rotem, à Los Angeles dans le pur style Westcoast (lowrider...), collabore avec Havoc ou The Game...) Rohff a d'ailleurs fait une interview pour MTV où il explique que le rap français n'est pas en retard et qu'il a son propre style. Il va d'ailleurs sortir sa propre ligne de vêtements, T'1KIET devenus Distinct, composée d'une collection haut de gamme et d'une autre plus street. D'ailleurs, il la porte dans le dernier clip du Groupe TLF dont il est le producteur exécutif.

Rohff a récemment quitté le collectif Mafia K'1 Fry, invoquant des désaccords humains et artistiques. Il reste cependant très proche de Kery James, Mista Flo ou encore Teddy Corona. Il apparaît aux côtés de Tony Montana dans le jeu vidéo inspiré du film Scarface réalisé par Brian De Palma, il sera présent dans toutes les versions du jeu que ce soit aux États-Unis, en Grande-Bretagne, en Allemagne, etc. Pour célébrer cette apparition aux côtés du boss de la pègre, le MC a composé un morceau, pour la B.O. du jeu, qui aura pour titre La Résurrection (celle de l'homme à la cicatrice bien sûr). Ce morceau aura également un clip en images de synthèse qui nous plonge dans l'ambiance du jeu.

En décembre 2006, Rohff double la voix du personnage Max dans le film Arthur et les Minimoys.

En février 2007, lors de "L'Année Du Hip Hop 2007", Rohff monte sur scène avec la Mafia K'1 Fry évoquant son retour au sein du groupe. Sur la réédition de l'album mafia k1 fry" jusqu'à la mort" , il interprète un son intitulé "gère" auprès de Kery-james, Dry et teddy corona et Princess.

En avril 2007, Rohff sort une compilation sur son quatrième projet un CD simple, intitulé Au-Delà De Mes Limites Classics, avec trois chansons inédit : "Dirty Hous" feat. Big Ali, "La Résurrection (Banlieue South Remix)" et "Starf' (Koudjo Remix)".

Pour la sortie de l'album de TLF, rohff interprète "Pimp my Life"

le 2 juillet 2007, Rohff sort une nouvelle mixtape se nommant LE CAUCHEMAR DU RAP FRANCAIS regroupant plusieurs titres remixés, et quelques inédits comme "crise".

A sa sortie de prison il vient dans le quartier de la Plaine d'Ozon pour rencontrer des hommes du "Milieu" au H12. La Plaine d'Ozon un quartier réputé sensible au c½ur de Châtellerault.

Il a donné une interview exclusive en prison pour le magazine 5styles, du jamais vu en France pour un artiste de rap français.[1]
Il est sorti de prison à l'occasion du concert de 50 Cent à Bercy le 27 novembre 2007 dont il a assuré la première partie.[2]
Il a été surveillé grâce à un bracelet électronique jusqu'au début du mois de février, puis totalement libéré de son bracelet électronique (source : semaine planete rap spécial TLF, Skyrock). Rohff a été l'invité de l'émission Planète Rap avec TLF pour la sortie du cd single "Pimp My Life", à cette occasion Rohff a abordé son séjour carcéral ainsi que la suite du label Foolek Record, et les sorties à venir.[3].
Le public attend impatiemment l'album de rohff prévu pour l'été 2008 "Le Code De L'Horreur", Rohff affirme que cet album sera un "coup de marteau".


Affaires judiciaires [modifier]
En 2005, Rohff a été condamné à 4 ans d'emprisonnement, dont trois avec sursis et mise à l'épreuve pendant deux ans, pour avoir tiré avec une arme à feu sur deux personnes à la sortie d'une boîte de nuit à Ivry-sur-Seine en 2002.[4], [5]

Dans la nuit du 23 juillet 2007, Rohff a été interpellé par la police à Joinville-le-pont, plus précisément dans la cité Barbusse, peu de temps après avoir menacé son frère avec un .357 Magnum de marque Taurus dans un fast-food Quick de Villejuif. Placé en garde à vue à Villejuif le mardi 24 juillet, Rohff a été déféré le lendemain soir à Créteil pour être jugé en comparution immédiate pour violence avec armes le jeudi 26.[6], [7] Il a été condamné le 26 juillet 2007 à 5 mois de prison ferme par le parquet de Créteil pour détention d'arme et menace avec arme sur son frère Jalloud ; il a été incarcéré à la maison d'arrêt de Fresnes.[8]

Il est sorti de prison le 27 novembre 2007 à l'occasion du concert de 50 Cent à Bercy, dont il a assuré la première partie.[9]


Discographie [modifier]

Albums solo [modifier]
1999 : Le Code de l'honneur(succès d'estime 50000 copies vendues)
2001 : La Vie avant la mort (Double disque d'or)
2004 : La Fierté des nôtres (Format 2 CD) (Double disque d'or)
2005 : Au-delà de mes limites (Format 2 CD) (Disque de Platine)
2007 : Au-delà de mes limites Classics (Réedition en CD Simple)
2008 : Le Code De L'Horreur (Sortie prévue pour fin 2008, voir début 2009)

Albums / EP avec la Mafia K'1 Fry [modifier]
1997 : Liens Sacrés
1999 : Légendaire
2003 : La Cerise Sur Le Ghetto 93500
2007 : Jusqu'à La Mort Réédition

Mixtapes [modifier]
2004 : 10 ans d'avance produit par Ikbal et mixé par DJ Mosko
2007 : Le Cauchemar du Rap Français Vol.1 mixé par DJ Mosko
2008 : ROHFF VS 2PAC mixé par Dj Mosko (29 Mai 2008 , Selon la radio Generation 88.2)

Apparitions [modifier]
1996
Le T.I.N & Weedy Feat Rohff - Pour 100 balles t'as plus rien sur l'album du T.I.N & Weedy, Guet-Apens
Le T.I.N 1 Weedy Feat Rohff & La Sexion - L'ultime combat sur l'album du T.I.N & Weedy, Guet-Apens
Ideal J Feat Mafia K'1 Fry - Show business sur l'album d'Ideal J, Original Mc's sur une mission
1997
Rohff Feat Kery James & 113 - Dans ta race sur la compile L'invincible armada
1998
Manu Key Feat Rohff - Triomphe Part I sur l'album éponyme de Manu Key
Ideal J Feat Rohff & Demon One - L'amour sur l'album d'Ideal J, Le combat continue
Ideal J Feat Mafia K'1 Fry - Show business 98 sur l'album d'Ideal J, Le combat continue
113 Feat Rohff & OGB - Les évadés sur le EP du 113, Ni barreaux ni barrières ni frontières
1999
Rohff Feat Mystik, Pit Baccardi & Neg'Marroons - On fait les choses sur la compile Première classe Vol.1
Pit Baccardi Feat Rohff & Kery James - K'1 freestyle sur l'album éponyme de Pit Baccardi
3e Oeil Feat Rohff & Menzo - Comoria sur l'album du 3e Oeil, Hier aujourd'hui demain
D.Abuz System Feat Rohff, Oxmo Puccino & Princess Aniès - La loi du plus fort sur l'album du D.Abuz System, Le syndikat
2000
Rohff Feat Booba & Rim-K - Cru
Intouchable Feat Rohff & Boss One - A l'ancienne sur l'album d'Intouchable, Les points sur les i
Kertra Feat Rohff & 113 - Le labyrinthe sur l'album de Kertra, Le labyrinthe
2001
Rohff - Rohff thriller sur la compile Cut Killer Show 2
Rohff - Deuxième génération sur la compile Hexagone 2001
Rohff Feat 113 - Imagine sur la compile Sur un air positif
Manu Key Feat Rohff - Triomphe 2000 sur l'album de Manu Key, Manuscrit
Kery James Feat Mafia K'1 Fry - C'qui nous perd sur l'album de Kery James, Si c'était à refaire
Rohff Feat Lino - L'½il du tigre sur la compile Première classe Vol.2
Rohff Feat 113 - Vitry club sur la compile Vitry club
Rohff Feat Pit Baccardi & Disiz - Rap de barbares sur la compile Mission Suicide
Akhenaton Feat Rohff, Lino & Pit Baccardi - AKH version H sur le maxi d'Akh, AKH Version H
Weedy & Le T.I.N Feat Rohff & Baicefa - Fight club sur l'album de Weedy & Le T.I.N, Guet-Apens 2
2002
Alibi Montana Feat Rohff, Philo & G'Kill - Impact des mots sur la compile Mandat de dépôt
Sat Feat Rohff & Le Rat Luciano - Nous contre eux sur l'album de Sat, Dans mon monde
2003
Rohff - A bout portant sur la compile Fat Taf
Rohff Feat Pharell Williams - Wheres yours at sur la B.O. du film Taxi 3
113 Feat Rohff & Karlito - Assoce de... sur l'album du 113, Dans l'urgence
Rohff Feat Tandem, Zesau, Sefyu & Dry - Baiser sur la compile Talents fâchés
Mafia K'1 Fry - Sang pour sang sur la compile Talents Fachés
Doudou Masta Feat Mafia K'1 Fry - 94400 sur l'album de Doudou Masta, Mastamorphose
2004
Alibi Montana Feat Rohff - Pourquoi tu parles de moi sur l'album d'Alibi, 1260 jours
Kery James Feat Rohff - L'enfant sur la compile Savoir & vivre ensemble
Kery James Feat Rohff & Soprano - La force sur la compile Savoir & vivre ensemble
Rim-K Feat Mafia K'1 Fry - Raging Bull sur l'album de Rim-K, L'enfant du pays
Rohff Feat Dry - Tous mortels sur la compile Batiment B : Hommage...
Rohff - Mon bled sur la compile Rai'NB Fever
Rohff Feat Dry & Kamelancien - La hass sur la compile Street lourd hall stars
Rohff Feat Kamelancien - A quoi ça sert sur la compile Street lourd hall stars
Rohff - En mode 1 sur la compile Street lourd hall stars
Rohff - En mode 2 sur la compile Street lourd hall stars
Rohff Feat Intouchable - Warriorz sur la B.O. du film Banlieue 13
Rohff Feat Tandem - Tu fais pas le poids sur la compile Talents fâchés 2
2005
Alibi Montana Feat Rohff - A l'ancienne Remix sur l'album d'Alibi, Numéro D'écrou
Kool Shen Feat Rohff & Dadoo - L'avenir est à nous sur le maxi de Kool Shen, L'avenir est à nous
Rohff Feat Karolyn - On est de taille
Rohff Feat The Game - Top of the world sur la compile The basement
Rohff - Paranoiac sur la compile Rap performance
Rohff Feat Kamel L'ancien - T'1kiet sur la compile Rap performance
Rohff Feat Sefyu - L'intelligence du gun sur la compile Rap performance
2006
Rohff - C'est comme ça sur la compile Talents fâchés 3
Rohff - C'est comme ça sur la mixtape Mixtape evolution
TLF Feat Rohff - Principes sur le Street CD de TLF, Ghetto Drame Vol.1
TLF Feat Rohff & Alibi Montana - Le Mc qui valait trois mollards sur le Street CD de TLF, Ghetto drame Vol.1
Rohff - Résurrection sur la B.O. du jeu Scarface
Admiral T Feat Rohff - Number 1 sur l'album d'Admiral T, Toucher l'horizon
2007
Mafia K'1 Fry Feat Rohff - Gère sur la réédition de l'album de la Mafia K'1 Fry, Jusqu'à la mort
Mafia K'1 Fry Feat Rohff - Tout est possible sur la réédition de l'album de la Mafia K'1 Fry, Jusqu'à la mort
TLF Feat Rohff - Pimp my life sur l'album de TLF, Rêves de rue
TLF Feat Rohff - On sait qui sur l'album de TLF, Rêves de rue
TLF Feat Rohff - Baise tout Remix sur l'album de TLF, Rêves de rue
2008
Kery James Feat Rohff - Coup de pompe sur l'album de Kery James, A l'ombre du show business (Annulé)
Need127 Feat Rohff - Roh2frères sur l'album de Need127
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# Posted on Saturday, 24 May 2008 at 11:45 AM

miika

miika
Biographie [modifier]

Les premières années [modifier]
Né à Beyrouth le 18 août 1983 d'une mère libanaise et d'un père américain, Mica Holbrook Penniman a un an lorsque sa famille quitte le Liban pour Paris, où il va à l'école maternelle. Il vit dans la capitale française pendant environ 8 ans.

Mika a deux grandes soeurs, Yasmine (DaWack) et Paloma. Il a également une soeur plus jeune, Allegra et un frère plus jeune, Fortuné. Yasmine l'aide avec le visuel de ses oeuvres (c'est elle qui a dessiné la pochette de l'album Life in Cartoon Motion).

Lorsque Mika atteint l'âge de huit ans, son père est retenu à l'Ambassade des États-Unis au Koweït pour des raisons de sécurité, pendant sept mois, au tout début de la Guerre du Golfe[1]. Quand il déménage à Londres après huit ans passés en France, il passe d'un petit établissement scolaire à une énorme institution. C'est alors que Mika s'enferme dans le silence, qu'il brise en jouant du piano. C'est après avoir écouté la musique "Heart-Shaped Box" de Nirvana qu'il écrit sa première musique, qu'il décrit comme une pièces instrumentale, au piano, "affreuse", appelée "Colère". Il se découvre alors une passion pour l'opéra et une capacité vocale hors normes.

Mika étudie par la suite au Lycée français Charles de Gaulle, où il est victime de harcèlement scolaire. Il a également à l'époque des problèmes de dyslexie. Il rencontre beaucoup de difficultés à l'âge de 11 ans et sera interné sur décision de sa mère pendant une période de 6 à 8 mois. Plus tard, il ira à la Westminster School, puis à la St Philips School de Kensington. À 19 ans, il obtient une place à la London School of Economics qu'il choisit de ne jamais fréquenter. Il parvient alors à intégrer le Royal College of Music, qu'il quitte pour se lancer dans une carrière solo.

Malgré plusieurs démos dans des maisons de disque où on lui dit qu'il a du talent mais qu'il est trop différent, Mika ne désespère pas. Dans une maison de disque, on lui demande de chanter comme Robbie Williams ou Craig David ; Mika les envoie valser et écrit une chanson contre cette société dans un rythme qui ressemble au "Mariage de Figaro" . Il dit : "Vous voulez que je sois Craig David, je vais être Grace Kelly au lieu de ça et on verra toujours si vous voulez me faire un contrat". Il raconte ensuite : "Ils ont lu les paroles et quand ils sont arrivé à la ligne qui dit "Est-ce que je dois paraître plus vieux, est-ce que je dois me mettre à genoux juste pour être sur votre étagère ? ", ils ont décidé de ne pas me rappeler." Mika arrive ensuite dans une petite maison de disque qui fait faillite, il leur donne l'album et leur dit: "Maintenant, pressez Play".

Il a progressivement modifié son pseudonyme originel Mica, transformant le "c" en un "k", car il était agacé par le fait que des gens le prononçaient mal à de nombreuses reprises.


Carrière musicale [modifier]

Mika lors du V Festival anglais de 2007Les premières expériences professionnelles de Mika dans la musique sont éclectiques. Il participa à des concerts de musique classique au Royal Opera House de Londres, écrivit des musiques d'ambiance pour les vols de British Airways ou encore composa la musique d'une publicité pour des chewing-gums. Ses premiers passages à la radio datent de septembre 2006 et de janvier 2007, sur la BBC Radio 2. Alors qu'on dit de sa tessiture qu'elle couvre 4 octaves[2], il affirme qu'elle est en réalité plus proche de 3 octaves et demi[3].

Après avoir signé avec le label Casablanca Records, Mika enregistre un premier single Relax, Take It Easy, une version durant 7 minutes, disponible uniquement en téléchargement, sortie en Angleterre en 2006. On retrouve sur ce titre la mélodie de (I Just) Died in Your Arms de Cutting Crew, ainsi que l'introduction et la mélodie du fameux Spacer de Sheila & B.Devotion. Il est suivi d'un Maxi Dodgy Holiday disponible uniquement en téléchargement qui contient plusieurs extraits studio et live de son premier album Life in Cartoon Motion ; le magasin de musique iTunes Store a mis gratuitement à disposition, pendant une semaine, le titre Billy Brown, qui apparaîtra par la suite sur son album.

La sortie de l'album est précédée, en janvier 2007, d'un second single Grace Kelly, disponible uniquement en téléchargement et distribué par Universal Music. Grace Kelly fut le premier succès de Mika et occupa la première place des charts en Angleterre. Un CD de 12 minutes et une édition limitée (7 minutes) fûrent distribués le 29 janvier 2007, sur lesquels on peut trouver des remix de Tom Neville, Bimbo Jones, Linus Loves, et Pull Tiger Tail.

Life in Cartoon Motion, produit et mixé par Greg Wells à Los Angeles, sortit en février 2007. Cet album a pour thème principal la transition de l'adolescence à l'âge adulte[4]. Cet album traite également de sujets "difficiles" : l'homosexualité (dans Billy Brown, le protagoniste principal a une aventure avec un homosexuel), les discriminations sur les personnes fortes (dans Big Girl / You are beautiful, notamment, musique inspirée par un bar américain, le Butterfly Lounge, bar étant réservé aux "gros")...

Durant l'année 2007, l'album s'imposa un peu partout en Europe. Il devint notamment numéro un en Angleterre, en France, en Belgique et en Suisse. Il fut soutenu par plusieurs singles dont la ré-édition de Relax, Take it Easy, Love Today et Big Girl (You Are Beautiful). Il termina en tête des ventes annuelles d'album en France en 2007 et est certifié disque de diamant.

En juin 2007, Mika entame sa tournée aux Etats-Unis et au Canada, accompagné de Sara Bareilles et de Natalia. En septembre 2007, Mika entame sa tournée européenne, le Dodgy Holiday Tours ; le 10 octobre, il est à Lille, en France ; le 17 novembre, il commence la partie de sa tournée au Royaume-Uni, accompagné de Palladium. Une autre tournée est entamée en janvier 2008 en Amérique du Nord, accompagnée de The Midway State, qui continue en février avec un arrêt à Los Angeles pour la 50ème édition des Grammy Awards.

En 2008, Mika a reçu le trophée de la révélation internationale de l'année aux NRJ Music Awards, et celui de la révélation britannique aux Brit Awards.


Récompenses obtenues [modifier]
En 2007, Mika a gagné trois récompenses à la cérémonie des World Music Awards, c'est-à-dire le nombre de récompenses maximum gagnées par n'importe quel artiste ; en outre, il est le premier artiste à avoir gagné trois World Music Awards en une année seulement.
En 2008, Mika a reçu le trophée de la révélation internationale de l'année aux NRJ Music Awards, et celui de la révélation britannique aux Brit Awards.

Problème de patronyme [modifier]

Mika, le 24 juin 2007 au Glastonbury FestivalLe nom de scène Mika est, en Belgique, déjà utilisé par la chanteuse de Reggae Sophie Michalakoudis depuis 1984[5]. Ce nom est par ailleurs déposé à la Sabam, la société belge gérant les droits d'auteurs, depuis 1986. Ce nom a également été déposé par cette même chanteuse à l'office des marques et brevets de la Haye depuis plusieurs années. Rapidement accusée de vouloir tirer un profit financier de la célébrité de son homonyme britannique, Sophie Michalakoudis n'a jamais réclamé de dommages et indemnités. Craignant cependant un préjudice grave pour sa carrière, elle a intenté une action en cessation « pour l'organisation du concert d'un artiste utilisant un nom sur lequel il ne possède pas l'antériorité » auprès de la salle de concert où doit se produire l'autre Mika.
Après l'échec de l'action qu'elle avait intentée devant le tribunal de commerce, les défendeurs lui réclament 30 000 euros pour procédure téméraire et vexatoire[6].


Discographie [modifier]

Album [modifier]
[ Dérouler ]2007 : Life in Cartoon Motion
Grace Kelly
Lollipop
My Interpretation
Love Today
Relax (Take It Easy)
Any Other World
Billy Brown
Big Girl (You Are Beautiful)
Stuck In The Middle
Happy Ending
Over My Shoulder (morceau caché)
Ring Ring (Bonus Track UK)
Erase (Bonus Track)
Satellite (Bonus Track)



Singles [modifier]
2006 : Relax, Take It Easy
2007 : Grace Kelly
2007 : Love Today
2007 : Big Girl (You Are Beautiful)
2007 : Happy Ending
2007 : Lollipop / Relax, Take It Easy (ré-édition)

Anecdotes [modifier]

Mika lors d'un concert en 2007La chanson Relax, Take It Easy a servi de coming-next à l'émission de Canal + Le Grand Journal du 8 au 19 janvier 2007. Elle a également servi de chanson d'ouverture du Village Départ du Tour de France 2007 et est ainsi devenu le tube de l'été 2007 pour les suiveurs du Tour de France.
Du 12 au 16 février 2007, c'est la chanson Grace Kelly qui sert de coming-next à l'émission de Canal + Le Grand Journal.
Par sa facilité à monter dans les aigus, Mika est souvent comparé à Freddie Mercury, le chanteur de Queen. D'ailleurs, durant son passage à Taratata, Nagui, le présentateur de l'émission, lui demande de chanter un morceau du quatuor anglais. Il étonne alors en reprenant une de leurs premières chansons : Killer Queen.
Il chante "Hey Betty, You Are Beautiful" le générique de "Ugly Betty" , l'équivalent du "Destin de Lisa" en France, sur l'air de "Big Girl, You Are Beautiful" pour le trailer de la saison 2
La voix que l'on entend à la fin des chansons "Any other world" et "Relax" n'est autre qu'une amie libanaise de la famille, qui a vécu la guerre au Liban. Elle raconte qu'elle a perdu son mari et aussi un oeil, et que à cause de ça, elle ne pourra plus jamais se remarier
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# Posted on Saturday, 24 May 2008 at 11:40 AM